Expozitia
deschisa de Ion Dumitriu, la Galeria Simeza, ilustreaza
aproape exemplar paradoxul situatiei artistului contemporan,
atras cu intensitate de realitate, dar constient ca
realitatea nu este, de fiecare data, decīt o versiune
culturala, un "model" la a carui acreditare
participa imaginea artistica īnsasi.
Īn insistenta sa de a atinge esenta realului,
artistul se īntīlneste cu propria sa versiune
culturala, decurgīnd din aceea propusa de civilizatia
momentului. Constient de barierele ce-i stau īn cale, de
artificialitatea acestor constructii, īn care
"naturalul" si imaginarul colaboreaza, artistul
ramīne, īnsa, īn aceeasi masura
constient ca – pentru a-l cita pe Pierre Chaunu –
desi "stiinta noastra reface mereu imaginea
lucrurilor, lucrurile īsi au natura lor proprie".
Afirmatia ca īntre artist si lucruri se
interpune propria lui formatie, presupune, īn cazul
lui Ion Dumitriu, mult mai putin interventia subiectiva,
substituirea unei versiuni modificate afectiv, decīt prezenta
unei texturi de concepte si idei. El īncearca sa
pastreze un grad cīt mai mare de "obiectivitate"
īn raport cu un concret cucerit nu ca o revelare spontana,
ci la capatul unui drum ce traverseaza procesele
abstractiei, un drum ce prepara impactul senzorial prin
elaborarea unui "program" ideatic. Desigur, īn
efortul sau de a cuceri realul, artistul practica lucrul īn
natura. Fotografia si pictura īi servesc deopotriva
pentru a surprinde si fixa fizionomia unui anume loc
(Poiana Marului, Brasov) selectat si izolat din
infinitul cadru al naturii. Revenind aici an de an, regasind
densitatea vechilor experiente, artistul adīnceste
"portretul" zonei, īi descifreaza complexitatea
fizionomiei īn care converg naturalul si semnele
civilizatiei rurale. O civilizatie pe care ne-am obisnuit
sa o vedem confundīndu-se īn parte cu natura.
Peisajul de deal si satul constituie un ansamblu a carui
spatialitate si temporalitate pot foarte bine sa se
defineasca īn termenii lui Blaga. Acel "spatiu
mioritic" ce neaga tensiunile si conflictul si
timpul care nu retine accidentul cotidian sau istoric. Timpul
"vesniciei" ce "s-a nascut la sat"...
Ion
Dumitriu a dedicat mai multe cicluri de peisaje acestui loc īn
care coincid atītea valori spirituale traditionale. Iar
modernitatea demersului sau consta tocmai īn
tensiunea formei de a acoperi un continut bogat īn
conotatii, de a exprima un sens filosofic limpede. Dar odata
atins echilibrul īntre complexul de idei si limbaj
(retinut, cu o cromatica sobra, cu o miscare
subsumata ansamblului, precis īn sesizarea detaliului si
reticent fata de efuziunea lirica), un prim nivel al
comunicarii este epuizat. Pictorul simte nevoia de a patrunde
īntr-o intimitate mai profunda a realului, de a īnlatura
o bariera de conventii dupa alta, de a depasi
acel neant spatial ce īl separa de obiect, īn
fine, de a patrunde īn textura obiectului. Utilizīnd
un procedeu al fotografiei si limbajului cinematografic, el
aduce īn gros-plan un anume element, pe care īl
īncercuieste prin repetarea imaginilor. Ceea ce urmareste
nu este o analiza a detaliului si nici un anamnesis
afectiv, ci instaurarea acelui fragment de realitate de sine
statator, astfel ca el sa ne umple constiinta.
Ciclul Cap de grinda īmpinge cel mai departe
tehnica sinecdocii, suprafata sectiunii prin grinda
acumulīnd semnificatii legate de tehnicile si
arhitectura taraneasca si, pe de alta
parte, de lumea vegetala, de structura intima a materiei.
De la realismul peisajelor sale, patrunzīnd īn
misterele concretului, īn structura materiei, Ion Dumitriu
gaseste firesc drumul catre compozitii din ce īn
ce mai decorativ-abstracte.